目录
书画鉴赏
关于中国水墨山水画艺术的"气韵"说罗一格;1-3
中国山水画创作中笔墨语言的作用张同刚;4-6
中国画构图艺术的研究郭亚齐;7-9
龙门农民画与现代艺术的异曲同工之妙周琳;10-12
影视评论
影视作品中的隐喻研究曾方霖;13-15
曲艺杂谈
浅析装饰音的作用及在各个时期钢琴曲中的演奏方法贾济宁;16-18
研究演员塑造人物时应注意的方面及其方法李运卓;19-21
流行音乐的创意文化以及传播途径研究刘梦霓;22-24
浅析琵琶演奏中的腔韵技法舒芳;25-27
19世纪-20世纪初俄罗斯学院派音乐的形成与发展闵少薇;李汉祺;28-30
钢琴与管弦器乐的协作演奏分析张钟文;31-33
舞蹈基本功训练助力民族舞发展的研究沈轶;34-36
论词剧《邯郸记》的舞台艺术宣君琳;37-39
声乐艺术演唱风格分析牛亚莉;40-42
拉丁舞中神态与身体表现的结合操亦恒;43-45
探讨传统文化在群文音乐创作中的传承和发展刘凯;46-48
汉族民歌文学性与音乐性探究吕雅伦;49-51
云南民族舞蹈创作之再思考袁苑;52-54
脱贫攻坚题材舞蹈的创作意义与路径——以第十三届全国舞蹈展演作品《书记，爸爸》为例黎丙松;于宫露婍;李丹丹;55-57
探究情感表现与触键技巧在钢琴演奏中的运用张惠萍;58-60
声乐表演艺术的特性与情感表现研究刘瑛;61-63
语言文学
柳永词雨意象情感内涵探析佘红云;64-66
浅论孙枝蔚的诗歌创作王楠;67-69
《管锥编》对"意不称物，文不逮意"的解读——兼论宇文所安的回应与阐释钱婧;70-72
民族文化
少数民族音乐文化的传承传播研究黎宏博;孟庆义;73-75
胶州秧歌表演中的戏剧性初探王艺纯;76-78
元代敦煌壁画与夏鲁寺壁画风格比较范成宇;79-81
文化自信视域下汉字文化的当代价值及传承路径周琦;82-84
试论浙江群文舞蹈与现代舞蹈元素的有机融合黄雪;85-87
创意设计
书籍装帧设计中视觉传达的表现思考吕金光;88-90
地域文化在手绘插画设计中的运用曹鹭;91-93
气韵生动——抽象水彩画创作感悟金光;昂格鲁玛;94-96
文艺教学
“互联网+”环境下的美术教学创新策略研究刘众一;陈奕静;97-99
双排键电子琴在高校中的教学探讨李雪娟;100-102
中专舞蹈教学中音乐与舞蹈的深度融合才让吉;103-105
高中音乐鉴赏课教学探索——以《蓝色狂想曲》为例毕磊;任依漪;106-108
互联网时代边远地区高校中国现代文学多元化教学方式探究马燕;109-111
高职艺术设计专业课程的衔接与学分互认模式构建宫继萍;王丽莉;112-114
小学美术生活化教学策略分析高梅;115-117
多媒体网络环境下的平面设计教学研究郭琳;118-120
儿童业余钢琴教学中读谱问题刍议杨子涵;121-123
谈“蒙古族舞蹈技能训练课程”价值研究乌琳;124-126
中西方文化视野中普通学校音乐教育的共性发展特点张瑞华;127-129
高职院校教育场馆发挥“文化育人”功能的管理模式探讨——以《江苏铁路教育馆》为例张睿;130-132
基于工作室模式下的实践教改研究——以小程序“叽影”项目为例黄晓艳;133-135
中职幼师专业声乐集体课的气息训练之我见冷天然;136-138
试论音阶练习在圆号教学中的重要性黄涛;139-141
小学音乐教育中的趣味教学浅析薛琴;142-144
民族音乐融入初中音乐教育的价值及教学路径占蓉潇;145-147
论小提琴在弦乐四重奏中的演奏技巧卢曦;148-150
多元文化观中的音乐教育与音乐文化传承分析陈丽娜;151-153
文化产业
时代高校完善优化人才培养体系的美育视角邱月;154-156
“互联网+”环境下传统文化进校园的有效途径马晓娟;韦梦姣;157-159
全民艺术普及深化与创新探析——以烟台市文化馆全民艺术普及做法为例韩瑛;杜蘅;160-162
浅谈书法艺术在群众文化中的传播与发展寇小军;163-165
繁荣群众文化 推动文化惠民——新时代文化馆免费开放工作发展趋势与对策丁玉梅;166-168
书法艺术资源融入美术领域路径分析研究王丹彤;高霁葳;169-171
艺术硕士(音乐领域)发展变迁比较研究胡朔;王琛琛;董自然;172-174
人工智能技术在影视创作中的应用探析徐玉贺;175-177
群众文化中美术创作与辅导途径研究桑滕腾;178-180
文化馆在基层群众文化建设中的创新与实践研究分析师文娟;181-183
文化馆群众文化活动中数字媒体的应用分析卢晓星;184-186
基于村民需求的乡村文化活动繁荣探讨袁方;187-189